Come l’overture di un’opera sinfonica, il segno, come luce e descrittiva poesia, irrompe nella pittura e nella scultura di Seregni. Fantasmagorico e teatrale nella pura espressione, con accenti ritmici che denotano la sua ricerca personale.
Magie pittoriche, derivazione di esplorazioni innovative del contemporaneo e delle avanguardie d’oggi, con suggestioni sceniche uniche e personali, di ampio respiro internazionale.
Pittore, scultore, poeta, musicista polistrumentista, Seregni fonde in una miscellanea di tocchi, suoni, parole, melodie e forme la sacralità della sorgente artistica, che scaturisce dall’animo nella sua profonda essenza.
Questo ci indica nei cicli pittorici e scultorei di ispirazione sacra, introspettiva, contemporanea: l’“Interior De-sign” di cui è portatore. Qui la trasparenza e la preziosità della ricerca di pigmenti e materiali rari acuiscono la variopinta e molteplice conoscenza, che si allarga all’architettura, al design, al restauro.
Una rarefatta ed elegante raffinatezza, tra antico e presente, rende panoramica la visione artistica e personale di Seregni.
Ecco dunque il percorso autentico, dai primi anni ’80, attraversando i decenni successivi, sempre proteso verso la poesia dipinta o scolpita. Suggestioni espresse nelle scosse, anche brevi, di colori e segni distintivi. Atmosfere rarefatte, impregnate di ricchezza creativa. La “trasparenza” come dominante espressiva artistica. Il segno illuminato, significativo, come luce sacra che scalda l’animo.
L’arte come respiro profondo, vibrante, come le note di un organo liturgico. Scultura e pittura vitrea, chiara, trasparente, densa nella sua preziosità esecutiva. Pigmenti rari, vetro sintetico, tele inusuali, scintillanti luminosità su fondi bui e oscuri, o bianchi e argenti olografici, che innalzano la potenza della luce.
Sempre portatori di positivi elementi concettuali. Una visione compositiva strutturata esplode in modo graduale e armonico, connotando la personalità artistica di Seregni. Egli dosa e veicola il suo variegato bagaglio emozionale, profondamente intriso della volontà di esprimere propositivamente il mondo, in una modalità costruttiva. Concede alla Luce dell’animo la verità di sé.
Continua quindi il percorso tra le Arti, descrivendo il mondo e veicolando nel mondo la cifra artistica e interiore di Seregni. Vive e lavora a Milano.
Like the overture of a symphonic work, the sign, as light and descriptive poetry, bursts into the painting and sculpture of Seregni. Phantasmagoric and theatrical in its pure expression, with rhythmic accents that denote his personal quest.
Pictorial magic, derived from innovative explorations of the contemporary and today’s avant-garde, with unique and personal scenic suggestions of broad international scope.
Painter, sculptor, poet, and multi-instrumentalist musician, Seregni blends in a miscellany of strokes, sounds, words, melodies, and forms the sacredness of the artistic source, which emerges from the soul in its profound essence.
This is revealed in his pictorial and sculptural cycles of sacred, introspective, and contemporary inspiration: the “Interior De-sign” that he embodies. Here, the transparency and preciousness of the research into pigments and rare materials enhance the vast and multifaceted knowledge that extends to architecture, design, and restoration.
A rarefied and elegant refinement, between ancient and present, renders Seregni’s artistic and personal vision panoramic. Thus unfolds his authentic journey, from the early 1980s through the following decades, always striving toward painted or sculpted poetry. Suggestions expressed in brief yet impactful bursts of color and distinctive marks. Rarefied atmospheres imbued with creative richness.
“Transparency” as a dominant artistic expression. The illuminated, meaningful sign, like sacred light that warms the soul. Art as a deep, vibrant breath, like the notes of a liturgical organ. Glass-like sculpture and painting—clear, transparent, dense in their precious execution. Rare pigments, synthetic glass, unusual canvases, shimmering luminosities on dark and obscure backgrounds, or white and holographic silvers that elevate the power of light.
Always bearers of positive conceptual elements.
A structured compositional vision gradually and harmoniously unfolds, defining Seregni’s artistic personality. He skillfully balances and channels his diverse emotional heritage, profoundly imbued with the desire to express the world in a constructive and forward-looking manner. He grants the Light of the soul the truth of himself.
Thus, his journey through the Arts continues, describing the world and conveying his artistic and inner signature to the world. He lives and works in Milan.